Étude Andantino de Ferdinando Carulli
Il n'est pas possible de progresser dans la connaissance, la technique et l'harmonie de la guitare classique sans parvenir à maîtriser l'étude Andantino de Ferdinando Carulli.
Cette pièce est d'un niveau élémentaire et n'est pas considérée comme une œuvre majeure, mais en réalité, si vous prêtez attention à ce qu'elle offre en termes de technique et d'harmonie, vous pourrez apprécier tout ce que l'Andantino de Ferdinando Carulli a à vous offrir.
Ferdinando Carulli
Ferdinando Carulli est l'un de ces guitaristes et compositeurs sous-estimés qui ont fait partie de la période classique.
Il est clair qu'avec des figures comme Mozart, Beethoven ou Haydn, entre autres, de nombreux bons compositeurs ont été relégués dans leur ombre.
C'est pourquoi on entend peu parler de Ferdinando Carulli, mais si vous souhaitez progresser en tant que musicien et guitariste, vous devez absolument étudier certaines de ses pièces pour guitare.
L'Andantino à la guitare
Andantino est une indication de tempo qui se situe entre l'Andante moderato et le Moderato espressivo.
Avec un métronome, vous pouvez vous situer entre 92 et 112 BPM pour commencer l'étude de cette composition.
Par ailleurs, c'est une pièce expressive, empreinte de sentiment, calme et détendue, qui cherche à exprimer de légères nuances de tempo avec une cadence au début de chaque mouvement.
C'est pourquoi il est recommandé d'écouter cette pièce interprétée par un bon musicien afin que vous puissiez vous y identifier.
Andantino Ferdinando Carulli
En général, cette pièce pour guitare classique, aux accents presque contemporains, comporte trois mouvements bien définis que vous devrez savoir différencier pour réussir à obtenir les nuances d'interprétation nécessaires.
Ce n'est qu'ainsi que vous parviendrez à toucher le cœur de ce que Ferdinando Carulli souhaitait transmettre à son public.
Premier mouvement
L'Andantino de Ferdinando Carulli se développe uniquement sur les trois premières cases de la guitare. Ainsi, le jeune guitariste peut expérimenter toutes les possibilités harmoniques offertes sur cette courte étendue de l'instrument.
La tonalité de cette composition repose sur l'armure de Sol majeur. Tandis que le reste des accords qui la composent sont Am, Bm, C.
Il est très important, au moment de passer d'un accord à l'autre dans cette pièce, que vous commenciez par un crescendo. De cette manière, l'expression sonore donnera la sensation d'une augmentation en intensité alors qu'en réalité ce n'est pas le cas, mais c'est bien là l'intention.
De même, la technique exige un dialogue entre les basses, les notes médiums et les notes aiguës. Par conséquent, cette pièce pour guitare classique évoque le chant d'un chœur religieux parfaitement cohérent.
Deuxième mouvement
Le deuxième mouvement de l'Andantino de Ferdinando Carulli n'est pas explicitement différencié sur la partition, mais il existe, et c'est votre oreille qui vous indiquera sa présence.
C'est pourquoi le guitariste devra être très attentif pour que ce mouvement, qui débute sur l'accord de Ré majeur, puisse être bien perçu. En fait, l'intention est précisément que le mouvement à partir de Ré majeur comporte un crescendo avec une légère suggestion d'augmentation du tempo.
À cet égard, nous vous rappelons que l'Andantino se situe entre 92 et 112 BPM. Par conséquent, vous pouvez jouer avec le tempo dans cette plage et cela restera un Andantino.
Troisième mouvement
Pour le troisième mouvement, le guitariste revient sur Ré majeur et se déplace sur la base des accords C, Bm7, G.
C'est la conclusion de la pièce, et vous pourrez l'appliquer de manière à maîtriser la forme expressive de l'Andantino de Ferdinando Carulli.
Vous pouvez télécharger le PDF de cette pièce ainsi que l'audio mp3 pour obtenir une compréhension plus approfondie de ce que vous souhaitez réaliser.
