Estudo Andantino de Ferdinando Carulli

Não é possível crescer no conhecimento, técnica e harmonia do violão clássico, se você não conseguir dominar o estudo Andantino de Ferdinando Carulli.

Esta peça é de nível básico e não é considerada uma grande composição, mas a realidade é que, se você prestar atenção ao que ela oferece em técnica e harmonia, poderá apreciar o que o Andantino de Ferdinando Carulli tem para você.

Ferdinando Carulli

Ferdinando Carulli é um daqueles violonistas e compositores subestimados que fizeram parte do período clássico.

É claro que, com figuras como Mozart, Beethoven, Haydn, entre outros, muitos foram os bons compositores relegados a viver sob sua sombra. 

Por isso, pouco se ouve falar sobre Ferdinando Carulli, mas se você quer crescer como músico e violonista, deve obrigatoriamente estudar algumas de suas peças para violão. 

Andantino no Violão

Andantino é uma expressão de tempo que se encontra entre o Andante moderato e o Moderato espressivo. 

Com o metrônomo, você pode se situar entre 92 e 112 bpm para iniciar o estudo desta composição. 

Agora, expressivamente é uma peça com sentimento, calma, relaxada, que busca expressar matizes breves de tempo com cadência no início de cada movimento. 

Por isso, é recomendado ouvir esta peça de um bom intérprete para que você possa se identificar com ela. 

Andantino Ferdinando Carulli

Em geral, esta peça para violão clássico que beira o contemporâneo, consta de três movimentos bem definidos que você deve saber diferenciar para conseguir dar os matizes interpretativos necessários. 

Somente assim, você conseguirá tocar o coração do que Ferdinando Carulli desejou transmitir ao seu público. 

Primeiro movimento

O Andantino de Ferdinando Carulli se desenvolve unicamente entre as três primeiras casas do violão. Por isso, o jovem violonista consegue experimentar todas as possibilidades harmônicas que podem ser obtidas nessa curta extensão do instrumento. 

A tonalidade desta composição encontra-se na armadura de clave de Sol maior. Enquanto o restante dos acordes que a compõem são Am, Bm, C. 

É muito importante, no momento de passar entre os acordes desta peça, que o estudante inicie em crescendo. Desta forma, a expressão do som emitirá a sensação de aumentar em intensidade quando na verdade não o faz, mas essa é a ideia. 

Da mesma forma, a técnica exige uma conversa entre bordões, as notas médias e agudas. Por isso, esta peça para violão clássico emula o canto de um coro religioso que se coesiona perfeitamente. 

Segundo Movimento

O segundo movimento no Andantino de Ferdinando Carulli não está diferenciado na partitura, mas existe e o ouvido é quem lhe indica que está lá. 

Por isso, o jovem violonista deverá prestar muita atenção para que este movimento, que inicia sobre o acorde de D maior, possa ser apreciado. De fato, essa é precisamente a intenção, que o movimento a partir de D maior tenha um crescendo com a insinuação de aumentar o tempo.

Desta forma, lembramos que o Andantino se encontra entre 92 e 112 bpm. Portanto, você pode brincar com o tempo dentro dessa faixa e continuará sendo um Andantino.

Terceiro Movimento

Para o terceiro movimento, o violonista volta a D maior e se desloca sobre a base dos acordes C, Bm7, G. 

Este é o encerramento da peça e você poderá aplicá-lo de maneira a conseguir dominar a forma expressiva do Andantino de Ferdinando Carulli. 

Você pode baixar o PDF desta peça e o áudio mp3 para ter uma compreensão mais ampla do que se deseja obter.