Основы гамм и ритмических фигур
Чтобы музыка звучала гармонично, необходимы как мелодические звуки, так и разнообразные ритмические фигуры. По этой причине в данной статье мы разберем несколько фундаментальных понятий, важных для музыкального образования. Если вы хотите узнать об этом больше, продолжайте чтение.
Ранее мы изучали диатоническую гамму, но стоит также упомянуть, что существуют и другие виды звукорядов: хроматические и энгармонические.
Хроматические гаммы
Как следует из названия, хроматическая гамма включает в себя все диатонические и хроматические полутоны. В отличие от диатонической, здесь используются промежуточные звуки между ступенями. Эта гамма состоит из двенадцати полутонов: семи диатонических и пяти хроматических.
Важно отметить, что хроматические ноты придают мелодиям особый колорит и характер; в зависимости от контекста они могут добавить звучанию определенной твердости, хотя стоит уточнить, что их использование само по себе не означает смену тональности.
Энгармонические гаммы
Так мы называем две гаммы, звуки которых идентичны по высоте, но ноты имеют разные названия. Конкретный пример — гаммы До-диез мажор и Ре-бемоль мажор: если вы их исполните, то заметите, что они звучат абсолютно одинаково.
Что такое тетрахорд?
Это общепринятый музыкальный термин, происходящий от двух греческих слов: «тетра» (четыре) и «хорд» (струна). Таким образом, тетрахорд определяется как последовательность из четырех звуков внутри гаммы.
В гамме обычно выделяют два тетрахорда: нижний и верхний. Первый состоит из четырех самых низких ступеней звукоряда, а второй — из четырех самых высоких.
В рамках одной гаммы оба тетрахорда идентичны по структуре расположения интервалов: как верхний, так и нижний содержат два целых тона и один диатонический полутон.
Перейдем к ритмическим понятиям!
В последнее время мы уделяли внимание в основном звуковысотности, оставляя ритм в стороне. Но не волнуйтесь: сейчас мы вернемся к нему и обсудим концепции, важные для каждого музыканта.
Ранее мы говорили о длительностях нот, паузах и других ритмических элементах. Однако существуют и другие знаки, которые удлиняют длительность нот.
Один из них — точка: она ставится справа от любой ноты с целью увеличения ее длительности.
Ниже приведена продолжительность нот с точкой:
- Целая нота с точкой: шесть долей
- Половинная нота с точкой: три доли
- Четвертная нота с точкой: полторы доли
- Восьмая нота с точкой: равна восьмой ноте с тремя шестнадцатыми.
- Шестнадцатая нота с точкой: равна шестнадцатой ноте с тремя тридцать вторыми.
- Тридцать вторая нота с точкой: равна тридцать второй ноте с тремя шестьдесят четвертыми.
Точка также может ставиться у пауз, увеличивая их длительность аналогичным образом. Если требуется еще большее удлинение звука, рядом с первой точкой можно поставить вторую; в этом случае длительность ноты увеличится примерно вдвое по сравнению с нотой с одной точкой. Этот символ известен как «двойная точка».
Как и мелодия, ритм требует изучения и практики для достижения совершенства. В следующей статье мы продолжим говорить о важных ритмических фигурах, которые обогащают музыкальный язык.
