Étude pour suite pour violoncelle n° 1 Prélude

Non, vous ne pouvez pas être un bon guitariste si vous ne parvenez pas à interpréter Cello suite 1 Preludio adapté pour guitare de chambre. 

Cette composition est une étude obligatoire pour tous ceux qui souhaitent atteindre un niveau respectable à l'instrument. Qu'il s'agisse des difficultés contrapuntiques, de l'harmonie, du tempo et de l'expressivité, cette pièce est une œuvre d'art. 

Bien sûr, ne pensez pas non plus qu'il s'agit d'une pièce complexe, en réalité ce n'est pas le cas, mais même si vous êtes un guitariste considéré comme professionnel, vous aurez besoin d'investir quelques heures pour maîtriser tous les aspects de Cello suite 1 Preludio. 

Johann Sebastian Bach

Cello suite 1 Preludio est une pièce créée par le plus grand maître de tous les temps, oui, nous parlons de Johann Sebastian Bach. 

Cette pièce a été créée initialement pour l'instrument violoncelle, mais avec le temps, elle a été considérée comme une œuvre maître devant être interprétée sur tous les instruments de la musique de chambre. 

Ainsi, elle est arrivée à la guitare et depuis, tous les étudiants et même les plus professionnels ont compris qu'ils devaient l'étudier. 

Cello suite 1 Preludio

Cello suite 1 Preludio c'est l'arpège, c'est le contrepoint, c'est le tempo et il possède une richesse harmonique impressionnante. 

Par conséquent, pour tirer le meilleur parti de votre étude, vous devez prêter attention à ces aspects. 

Si vous souhaitez interpréter cette pièce, alors vous devez accorder la corde mi grave en ré. Vous devez aussi pincer les notes avec la main droite ou en arpège, mais sur la rosace de la guitare afin que le son soit rond, prolongé et riche en harmoniques. 

Contrepoint

Le contrepoint est la relation qui existe entre les voix ou les notes musicales pour qu'il y ait une conversation fluide, pleine, agréable, harmonieuse et équilibrée entre toutes les parties. 

Par conséquent, vous devez voir cette pièce comme une conversation dans laquelle il y a un échange constant de phrases, ce n'est pas un monologue, il s'agit de comprendre que les cordes graves expriment une phrase et ouvrent la voie pour que les notes médium et aiguës de la guitare puissent répondre. 

Tempo

Pour interpréter Cello Suite 1 Preludio de Bach, nous vous recommandons de régler le métronome à 75 bpm. Tandis qu'au moment de l'interprétation, vous maintiendrez une subdivision parfaite en doubles-croches. 

Par conséquent, il est très important que vous contrôliez le mouvement du tempo car c'est une constante dans laquelle vous percevez certes des nuances sonores, mais le tempo ne se ralentit jamais ni ne s'accélère. 

Harmonie

Sur le plan harmonique, cette pièce est en armure de ré majeur et c'est pourquoi la corde mi grave s'accorde en ré car on souhaite une profondeur de son. 

Cette composition se déplace à travers toutes les possibilités de la fonction harmonique de ré majeur. Par conséquent, les mouvements doivent être conscients pour que le son de chaque variation puisse être apprécié. 

Réussir cela ne sera pas facile et nécessitera du temps de pratique, ainsi que beaucoup de conscience de ce que vous interprétez. 

C'est pourquoi, il est recommandé que l'étudiant interprète initialement chaque accord et son arpège de manière indépendante afin qu'il acquière conscience de la différence qui existe entre les parties. Ensuite, quand vous aurez toutes les parties du prélude, c'est à ce moment-là que vous pourrez unir et interpréter complètement cette pièce.

Comme vous le savez déjà, nous vous laissons l'audio et le fichier pdf de Cello suite 1 Preludio pour que vous ayez un support audiovisuel pendant votre étude.