Smooth Jazz Piano lernen

Gute Pianisten sind schon immer auf den Smooth Jazz Piano-Stil gestoßen und sehen in ihm eine neue Art, Musik zu machen. 

Von seinen Kompositionen, Akkorden, Skalen, Formen und Soli her ist diese musikalische Ausdrucksform eine der interessantesten in der Welt des Jazz-Pianos. 

Wenn du also dein musikalisches Niveau steigern möchtest, solltest du dein Wissen mit Smooth Jazz Piano erweitern. 

Was ist Smooth Jazz Piano? 

Das Smooth Jazz Piano ist ein Musikstil, der Anfang der 1980er Jahre entstand. Es handelt sich um eine Fusion aus Rock und Jazz, bei der das Klavier die Hauptrolle spielt. 

Die ersten Schritte in diese Richtung wurden jedoch schon Anfang der 1960er Jahre unter der Führung von Miles Davis gemacht. 

Ebenso konnte Herbie Hancock mit seinen Kompositionen, die die Geburt eines neuen Stils ankündigten, einen Präzedenzfall schaffen. 

Gleichzeitig gilt Chick Corea als ein weiterer früher Vertreter dieses Genres, das heute eines der bedeutendsten in der Musikwelt ist. 

Die besten Smooth-Jazz-Pianisten

Wenn du anfangen möchtest, Smooth-Jazz-Piano-Kompositionen zu hören, dann solltest du mit Herbie Hancock, Chick Corea, Joe Zawinul, Brian Kelly, Brian Culbertson und anderen beginnen. 

Smooth Jazz Piano Methode

Um deine ersten Schritte in dieser Musikrichtung zu machen, ist die von Mark Harrison entwickelte Methode die beste Wahl. 

In diesem Buch findest du fünf Kapitel, die von Audioaufnahmen begleitet werden, um das audiovisuelle Studium für den neuen Pianisten zu vervollständigen. 

Nun, was kannst du mit dieser Smooth Jazz Piano Methode lernen? Fangen wir an.

Smooth Jazz Piano Skalen und Akkorde

Für den Autor dieser Methode ist es sehr wichtig, dass der Pianist über eine solide Grundlage im Wissen und in der Ausführung von Dur- und Moll-Skalen sowie den Modi verfügt. 

Ebenso gibt es einen Überblick über die Vorzeichen in allen Tonarten. Du erhältst zudem einen Einblick in dorische und mixolydische Modi, die Pentatonik und vieles mehr. 

Gleichzeitig werden die Blues-Skala, harmonische und melodische Skalen sowie Akkord-Dreiklänge und deren Umkehrungen erforscht. 

Harmonie und Voicings

In diesem Abschnitt wird das Wissen über Akkorde und Akkordumkehrungen erweitert, jedoch aus einer kritischen Perspektive für das Voicing. 

Die Dur- und Moll-Dreiklänge werden in all ihren Umkehrungen vertieft, da sie einen großen Beitrag zur Harmonie und Stimmführung leisten. 

Ebenso wird das Wissen über Septakkorde und deren Umkehrungen erweitert. 

Progressionen und Begleitung

Ab diesem Abschnitt werden die für das Smooth Jazz Piano charakteristischen rhythmischen Konzepte erforscht. 

Die Unterteilungen von Triolen, punktierten Noten und zusammengesetzten Taktarten mit 12/8 stehen im Mittelpunkt dieses Genres. Zudem werden verschiedene Arten von Grooves auf der Basis von Akkorden und deren Umkehrungen in synkopierten Zeiten geübt. 

Dieses ganze Kapitel ist darauf ausgelegt, dass der Pianist die Audios anhört, den Anweisungen der notierten Partitur folgt und die rhythmischen Formen des Smooth Jazz Piano beherrscht. 

Neben vielen anderen interessanten Aspekten dieser Methode kannst du Melodien, Soli und ein ganzes Kapitel mit Fragmenten der wichtigsten Kompositionen erkunden. 

Deshalb hast du eine großartige Gelegenheit vor dir, um dein musikalisches Training im Smooth Jazz zu beginnen. 

Denke daran, dass du die Datei als PDF herunterladen kannst, und wir stellen dir auch die RAR-Datei mit den Audios zur Verfügung.