Nuancen, Atem oder Bewegung (Teil 1)

Alles im Leben hat seine Höhen und Tiefen, und die Musik bildet da keine Ausnahme. Würden alle Töne mit der gleichen Intensität oder Geschwindigkeit gespielt, wäre sie monoton und verlöre den Reiz, den sie heute ausübt. Deshalb gibt es eine große Vielfalt an Nuancen, die durch Symbole ausgedrückt werden.

Letztere, die in italienischen Begriffen ausgedrückt werden, werden an bestimmten Stellen der Partitur notiert, um anzuzeigen, dass Töne lauter, leiser, intensiver usw. gespielt werden sollen. Um zu erfahren, welche verschiedenen musikalischen Nuancen es gibt sowie deren Funktionen und Bedeutung, lesen Sie unbedingt diesen Artikel.

Was sind Nuancen?

Als Nuance bezeichnet man die verschiedenen Grade oder Intensitätsstufen, die ein oder mehrere Töne, eine Passage oder ein ganzes Musikstück durchlaufen können; diese Nuancen können sich auf die Lautstärke und das Tempo beziehen.

Lautstärkenuancen

Dabei handelt es sich um Begriffe, die verwendet werden, um eine bestimmte Klangintensität anzugeben. Jeder der im Folgenden erläuterten Begriffe wird seit der Klassik (zweite Hälfte des 18. Jahrhunderts) verwendet, mit dem Ziel, dass der Interpret eine Ausführung erreicht, die der Vorstellung des Komponisten möglichst nahekommt.

Die Lautstärkenuancen sind wie folgt:

Pianissimo: Die Abkürzung lautet pp. Die für das Pianissimo erforderliche Intensität ist geringer als die für Piano angegebene. Im 19. Jahrhundert war dies die gebräuchlichste Angabe für eine geringere Intensität; auch drei p (ppp) wurden verwendet, um dem Ausführenden mitzuteilen, dass er so leise wie möglich spielen soll. Es ist anzumerken, dass im 20. Jahrhundert auch mehr als vier p (pppp) zu finden waren.  

Piano: Dies ist ein italienisches Wort, das „leise“ bedeutet, und seine Abkürzung ist p. Die durch Piano angezeigte Intensität ist höher als die für Pianissimo verwendete, aber geringer als die für Mezzopiano.

Mezzopiano: Töne mit dieser Nuance sollten mittelleise sein; sie werden mit den Buchstaben mp gekennzeichnet. Die durch Mezzopiano angezeigte Intensität ist höher als die von Piano und geringer als die von Mezzoforte.

Mezzoforte: Im Gegensatz zum vorherigen Wort bedeutet Mezzoforte mittellaut; es wird mit den Buchstaben mf geschrieben. Die Intensität dieser Nuance ist höher als bei Mezzopiano und geringer als bei Forte.

Forte: bedeutet laut und die Abkürzung ist f. Die Intensität ist höher als die von Mezzoforte und geringer als die von Fortissimo.

Fortissimo: Der mit dieser Angabe markierte Ton muss sehr laut sein und die Abkürzung lautet ff. Die durch Fortissimo angezeigte Intensität ist höher als die durch Forte dargestellte. In einigen Fällen werden 3 f's (fff) hinzugefügt, wodurch verstanden wird, dass der Ton noch lauter als im Fortissimo sein muss.

In den Partituren erscheinen sie in ihrer abgekürzten Form über dem Notensystem, genau über der Note, an der die jeweilige Dynamik beginnt.

Im zweiten Drittel des 18. Jahrhunderts bezog sich die Angabe nur auf die betreffende Phrase oder das Motiv, das heißt, wenn ein Takt die Angabe „Forte“ enthielt, wurde dies nur bei der markierten Note oder im markierten Takt ausgeführt.

Doch vom Ende des 18. Jahrhunderts bis heute muss der Interpret sie beibehalten, bis eine neue Dynamikangabe erscheint.

Weitere Nuancen

Die Intensität eines oder mehrerer Töne kann zu einem bestimmten Zeitpunkt allmählich gesteigert oder verringert werden, wofür die folgenden Begriffe verwendet werden:

• Diminuendo (Dim.) = abnehmend
• Calando (Cal.) = abnehmend
• Smorzando (Smorz.) = den Ton nach und nach ersticken
• Morendo (Mor.) = an Bewegung und Kraft abnehmend
• Perdendosi (Perd.) = den Ton verlieren (verklingend).

In dieser Liste fehlten noch zwei Zeichen, die in Bezug auf die Dynamik am bekanntesten sind, nämlich:

Crescendo

Dieses Zeichen wird genauso gezeichnet wie das „Kleiner-als“-Symbol, nur etwas größer. Mit dieser Dynamik wird den Noten, die sich innerhalb des Zeichens befinden, angezeigt, dass der Klang immer weiter zunehmen soll, bis diese Töne an einem Punkt sehr laut sind.

Decrescendo

Es wird genauso gezeichnet wie das „Größer-als“-Symbol. Durch diese Dynamik soll den Noten einer bestimmten Passage angezeigt werden, dass ihre Lautstärke nach und nach abnehmen muss, bis sie fast unhörbar sind.

Es ist erwähnenswert, dass die Dynamik in beiden Fällen beibehalten werden muss, bis eine der zuvor genannten Nuancen notiert wird.

Abschließend ist es wichtig, alle Nuancen zu beachten, die angegeben sind, um die Perfektion des Werkes zu gewährleisten. Aber das ist noch nicht alles, dieses Thema wird im nächsten Artikel fortgesetzt.