Grundlagen des Jazz-Pianos

Wenn du ein leidenschaftlicher Klavierliebhaber bist, dann ist jetzt der richtige Zeitpunkt gekommen, um mit der besten Grundlagenmethode für Jazz-Piano zu starten. 

Mit dieser Methode wirst du die Grundlagen der Jazz-Harmonielehre, ihre Intervalle, Akkorde, harmonischen Progressionen und die ersten Swings kennenlernen. Du wirst auch deine ersten Schritte im Bebop Jazz machen, dem wohl mitreißendsten Groove in diesem Klavierstil. 

Bist du bereit anzufangen? Das solltest du besser sein, denn diese Methode hat es in sich. 

Jazz-Piano Grundlagen: Hanon Alfassy für Anfänger

Leo Alfassy ist ein New Yorker Jazzpianist, der schon in jungen Jahren eine klassische Klavierausbildung erhielt. Als er jedoch seine musikalische Reife erreichte, wusste er, dass der Jazz der Stil sein würde, der seine Karriere prägen sollte. 

Aufgrund seiner klassischen Ausbildung war eine der Methoden, die ihm am meisten halfen, die von Hanon, und deshalb beschloss er, den Hanon für Jazz-Piano-Grundlagen zu entwickeln. Auf diese Weise erhalten neue Schüler eine klassische technische Basis, aber mit einem jazzigen Flair. 

Daher gibt es kein besseres Buch, um deine ersten Schritte zu machen und große Höhen zu erreichen, dabei aber eine exzellente Technik zu bewahren. 

Teile des Buches Jazz-Piano Grundlagen

Das Buch Hanon Jazz-Piano Grundlagen enthält neunzehn Kapitel, die dich durch ein Universum klassischer Technik führen, jedoch mit den harmonischen und rhythmischen Grundlagen des Jazz. 

Nun wollen wir uns auf sechs Aspekte konzentrieren, die perfekt beschreiben, was du alles lernen kannst, wenn du das, was der Hanon Jazz-Piano Grundlagen für dich bereithält, ernst nimmst. 

Elemente der Jazz-Harmonielehre

Das Erste, was die Jazz-Piano-Grundlagen hervorheben, sind die Intervalle, die für ein angemessenes Verständnis dieses Musikstils unerlässlich sind. 

Darauf folgt ein Schwerpunkt auf den Akkord-Dreiklängen, damit der Jazz-Piano-Neuling seine ersten Schritte in diesem Bereich machen kann. 

Ebenso ist es möglich, die grundlegendste harmonische Progression zu beobachten, die die Tonika, die vierte und fünfte Stufe umfasst. Wenn man dies auf die harmonische Funktion von C-Dur anwendet, ergibt das die Akkorde C, F und G. 

Die Methode behandelt weiterhin Septakkorde und Akkordumkehrungen in ihren Dur- und Moll-Varianten, damit der neue Schüler einfache, aber für die Essenz des Jazz-Pianos konsistente harmonische Dreiklänge weiterentwickeln kann. 

Sofort danach behandelt die Methode Übungsstücke, die im Grunde genommen kleine Kompositionen sind. 

Jazz-Bass

Ab Seite 24, nachdem du eine gute Auswahl an Tonleitern mit der rechten Hand und Akkorden mit der linken Hand geübt hast, ist es nun an der Zeit, dass die Schüler die Aspekte des Jazz-Piano-Basses angehen, um dem Jazz-Klang mehr Farbe zu verleihen. 

Diese Form des Basses wird “Walking” genannt, weil es so klingt, als würde man über die Tonleitern laufen, die mit der rechten Hand gespielt werden, obwohl man sie auch einfach mit dem Begriff Tempo “Piano” bezeichnen kann.

Die Absicht ist, dass der Jazz-Piano-Anfänger Unabhängigkeit mit beiden Händen schaffen kann, indem er Viertelnoten mit der linken Hand und Achtel, Sechzehntel, Triolen und andere Unterteilungen mit der rechten Hand spielt. 

Auf diese Weise wirst du auch Akkordumkehrungen finden, die essenziell sind und die du beherrschen solltest, bis du sie vollständig beherrschst. Außerdem findest du chromatische Alterationen, None-Akkorde, Zwölfer- und Dreizehner-Akkorde und mehr. 

Weitere sehr wichtige Aspekte der Jazz-Piano-Grundlagen-Methode

Im Allgemeinen wirst du vier sehr wertvolle Teile des Jazz-Stils finden: 

• Akkordersatz.

• Tonleitern und Modi.

• Jazz-Piano-Stil und Swing.
• Bebop-Piano.

Damit auch du mit dem Studium der Jazz-Piano-Grundlagen beginnen kannst, stellen wir dir die komplette Methode zum Download zur Verfügung und denk daran: Du kannst uns jederzeit kontaktieren und wir werden alle deine Fragen beantworten.